AI 音樂創作中的音樂力度完整指南
在音樂中，音樂力度 (Music Dynamics) 是情感的秘密武器。如果說旋律提供了調子，和聲提供了感覺，那麼力度則控制著強度。正是這些強弱變化讓音樂有了呼吸，創造出張力、釋放和戲劇性。
對於 AI 音樂創作者來說，掌握力度的語言至關重要。它決定了你的作品是一個扁平、機械的音軌，還是一個能吸引聽眾、富有生命力的鮮活樂章。本指南將向您展示如何有效地提示生成式 AI，以獲得您想要的動態範圍。
什麼是音樂力度？
音樂力度指的是一首音樂作品中響度（音量）的變化。它們是告訴音樂家應該多響或多輕演奏的指示。
- 靜態力度 (Static Dynamics)： 一個特定的、固定的音量水平（例如「安靜」或「響亮」）。
- 變化力度 (Changing Dynamics)： 音量隨時間的逐漸變化（例如「漸強」）。
在 AI 音樂創作中，提示力度與其說是使用技術符號，不如說是使用描述性、情緒化的語言來引導 AI 的表演。
AI 提示詞：音樂力度完整指南
雖然傳統音樂使用特定的義大利術語來表示力度，但像 Suno 這樣的 AI 工具通常對描述性的英語回應得更好。
關鍵提示說明： 根據《Suno AI 提示終極指南》(Ultimate Guide to Prompting Suno AI) 的經驗，直接提示傳統的力度標記（如 pp、p、f、ff）並不能可靠地運作。
AI 對傳達相同含義的描述性詞彙回應要好得多。
重要提示： 在使用如 Suno 這樣的 AI 音樂工具時，我們強烈建議您直接使用下表中對應的「英文 (AI 提示詞)」。因為這些 AI 模型主要使用英文數據進行訓練，使用英文術語能讓 AI 更準確地辨識您的意圖，從而產生更理想的音樂效果。
以下表格為您提供了傳統術語的完整列表，以及您應該優先使用的「AI 提示詞等效詞彙」。
1. 靜態力度 (音量級別)
| 中文術語 | 傳統符號 | 含義 | 英文 (AI 提示詞) |
|---|---|---|---|
| 極弱 (Pianissimo) | pp | 非常安靜 | soft pianissimo intro, whispery vocals, very quiet, gentle, minimal |
| 弱 (Piano) | p | 安靜 | quiet and reflective, soft keys, mellow, introspective, calm |
| 中弱 (Mezzo Piano) | mp | 中等安靜 | soft dynamics, restrained dynamics, moderate dynamics, subtle |
| 中強 (Mezzo Forte) | mf | 中等響亮 | moderate dynamics, medium tempo, rich, full |
| 強 (Forte) | f | 響亮 | loud, powerful dynamics, intense, heavy drums, bold |
| 極強 (Fortissimo) | ff | 非常響亮 | fortissimo climax, intense climax, powerful, anthematic, stadium feel |
2. 變化力度 (音量過渡)
這些術語本質上就是描述性的，因此在 AI 提示中非常有效。
| 中文術語 | 傳統符號 | 含義 | 英文 (AI 提示詞) |
|---|---|---|---|
| 漸強 (Crescendo) | < | 逐漸變強 | crescendo, gradually building, gradual crescendo, rising intensity, dynamic builds |
| 漸弱 (Diminuendo) | > | 逐漸變弱 | diminuendo, decrescendo, gradually getting softer, quiet and reflective ending |
| 突強 (Sforzando) | sfz | 突然的強音 | sharp stabs, sudden accent, big hits |
| 力度轉換 | (無) | 泛指音量變化 | dynamic shifts, crescendos and diminuendos |
在 AI 音樂創作中運用音樂力度的最佳實踐
在 AI 中控制力度，關鍵在於描述歌曲的情感弧線。以下是最佳實踐。
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使用描述性語言，而非術語
這是最重要的規則。AI 是透過對音樂的描述進行訓練的，而不是樂譜。
- 不要這樣提示：
Play the verse piano and the chorus forte. - 應該這樣提示：
[Verse] soft, introspective, quiet vocals(【主歌】柔和、內省、安靜的人聲) 接著[Chorus] anthemic, powerful, soaring vocals, intense climax(【副歌】頌歌般的、有力的、高亢的人聲、強烈的高潮)。
- 不要這樣提示：
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提示完整的情感弧線
您可以在一個提示中引導整首歌曲的力度形態。這能告訴 AI 去創造一個「旅程」。
- 示例提示：
cinematic score, soft pianissimo intro, gradually building, intense fortissimo climax, quiet and reflective ending(電影配樂，極弱的輕柔引子，逐漸建構，強烈的極強高潮，安靜而深沉的結尾)。
- 示例提示：
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使用歌曲結構標籤來暗示力度
像 [Intro]（引子）和 [Verse]（主歌）這樣的結構標籤，自然地暗示了較安靜的力度；而 [Chorus]（副歌）則暗示了更響亮、更激烈的段落。使用 [Break]（間歇）來製造一個突然的力度下降。
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使用「擴展」功能來實現戲劇性變化
創建強大漸強的最可靠方法是使用「擴展」(Extend) 功能。
- 首先，生成您的歌曲，直到動態變化之前的那個點（例如，副歌前奏）。
- 對該片段使用
[Extend]（擴展）功能。 - 在新的提示詞中，添加力度指令，如
gradual crescendo, rising intensity, big build-up（逐漸增強，強度上升，大力建構）。這會告訴 AI 將您上一個片段的結尾作為動態變化的起點。
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使用 DAW 進行終極控制
為了實現精確的力度控制，請分別生成您的各個部分（例如，安靜的主歌，響亮的副歌）。將它們導出為 .WAV 檔案，並導入到像 Audacity 或 Ableton Live 這樣的數位音訊工作站 (DAW) 中。在那裡，您可以完美地手動調整（自動化）每個部分的音量。
問與答：您的音樂力度問題
問：如何讓我 AI 生成的音樂聽起來不那麼「平」，更有人情味？
答：使用力度提示！一個「平」的音軌通常缺乏動態變化。嘗試在您的提示詞中加入 dynamic shifts (動態轉換)、crescendos and diminuendos (漸強和漸弱) 或 dynamic builds (動態建構)。此外，提示人聲 legato (連奏) 或 vibrato (顫音) 也能增添人性化的觸感。
問：為什麼我提示的 p (弱) 或 f (強) 不起作用？
答：AI 模型很可能沒有針對這些特定的音樂符號進行訓練。它們是基於海量的音樂描述訓練的。因此，AI 不知道 f 是什麼意思，但它確實知道 loud (響亮)、intense (激烈)、powerful (有力) 和 anthematic (頌歌般) 是什麼感覺。請始終使用它們的描述性等效詞彙。
問：讓歌曲強度隨時間遞增的最佳方法是什麼？
答：有兩種很好的方法：
- 「一體化」提示： 使用單個提示詞來描述整個旅程：
slow tempo, soft intro, gradually building, gradual crescendo, intense climax(慢速，輕柔引子，逐漸建構，逐漸增強，強烈的高潮)。 - 「擴展」方法： 生成
[Intro](引子) (例如soft, ethereal, minimal- 輕柔、空靈、極簡)。然後，擴展它並更改提示為[Verse] medium tempo, adding percussion, building(【主歌】中速，加入打擊樂，逐漸建構)。接著，再擴展那一段並提示[Chorus] fast tempo, loud, powerful, full orchestra(【副歌】快速，響亮，有力，全管弦樂隊)。
在您的 AI 作品中掌握音樂力度
音樂力度是解鎖 AI 音樂情感共鳴的關鍵。透過掌握這種描述性的生成式語言，您將從一個簡單的用戶轉變為 AI 工具的真正合作者。
從今天開始，思考您歌曲的情感旅程。使用像 gradually building (逐漸建構)、soft and reflective (輕柔而深沉) 或 intense climax (強烈的高潮) 這樣的詞彙來引導 AI。透過將這些力度指令與您的旋律、和聲創意相結合，您就可以塑造您的音軌，將您的藝術構想變為現實。