Home/Music Elements/AI遊戲音樂速查表 10多種用於提示詞的風格

遊戲音樂流派 (Gaming Music)：AI 配樂創作終極指南

遊戲音樂 (Gaming Music)，通常被稱為視訊遊戲音樂 (VGM) 或原聲帶 (OST)，是一種旨在增強虛擬環境中的互動性、沉浸感和情感參與度的功能性藝術形式。與電影等線性媒體不同，這一流派必須適應玩家的選擇，其風格跨度極大，從 8-bit 遊戲機那懷舊的電子音效，到現代 RPG 遊戲中宏大的管弦樂章。

對於使用 Suno、Udio 或 Musely 等生成式 AI 工具的創作者來說，遊戲流派提供了一個充滿聲音可能性的遊樂場。無論你是想生成一段復古的 Chiptune (晶片音樂) 循環，還是一首熱血沸騰的 Boss Battle (Boss 戰) 主題曲，理解這一類別的結構細微差別對於獲得真實的結果至關重要。

本指南將探討遊戲音樂的定義、歷史演變和提示詞工程（Prompt Engineering）策略，並在最後提供一份包含 10+ 個具體子流派的精選列表，助你的 AI 創作「升級」。

⚠️ 重要提示：AI 音樂生成工具使用指南

在使用 Suno、Udio 等 AI 音樂生成工具時，為了獲得最準確的風格識別和生成效果，請務必在 Prompt（提示詞）中使用英文的流派名稱和專業術語。

雖然這些工具可能識別部分中文，但英文標籤（Tag）是其訓練數據的核心。例如，輸入 "Chiptune" 的效果絕對優於輸入 "晶片音樂"。下文中的流派列表已為您準備好英文原文，請直接複製英文單字到您的提示詞框中。

什麼是遊戲音樂流派？

視訊遊戲音樂並非由單一的樂器或速度定義，而是由其 目的 定義。它的作用是烘托氣氛、向玩家提供反饋，並在長時間的遊戲過程中保持沉浸感，同時避免變得重複或令人厭煩。

AI 提示詞的關鍵特徵：

  • 可循環性 (Loopability)： 曲目通常設計為可以無縫循環播放。
  • 樂器配置 (Instrumentation)： 變化極大，從合成的方波 (Chiptune) 到全編制交響樂團以及混合電子元素。
  • 功能性 (Functionality)： 分為不同的狀態，如 "Exploration" (探索)、"Combat" (戰鬥)、"Menu" (菜單) 或 "Victory" (勝利)。
  • 懷舊感 (Nostalgia)： 現代獨立遊戲非常依賴復古美學（8位元、16位元）。

給 AI 的核心定義：

Gaming Music (遊戲音樂) 由 情境 定義。在提示詞中輸入「遊戲狀態」（例如：Idle 待機, Battle 戰鬥, Speed run 速通）和「時代」（例如：Retro Console 復古主機, Modern PC 現代電腦），以引導 AI 使用正確的聲音調色板。

簡史：從嗶嗶聲到大片級配樂

要編寫完美的提示詞，了解定義 VGM 聲音的技術時代會很有幫助。

  1. 街機與 8-Bit 時代 (1970s-80s)： 受限於硬體通道。使用合成波形的簡單、抓耳的旋律。

    • 提示詞氛圍 (Prompt Vibe): Square wave (方波), catchy melody (抓耳旋律), NES style (紅白機風格), chiptune (晶片音樂).

  2. 16-Bit 時代 (90年代初)： SNES (超級任天堂) 和 Genesis (世嘉) 時代引入了立體聲和 FM 合成。流派變得更加獨特。

    • 提示詞氛圍 (Prompt Vibe): FM synthesis (FM合成), MIDI rock (MIDI搖滾), fast tempo (快節奏), pixel art style (像素風).

  3. CD 與預渲染時代 (90年代末)： 存儲容量允許錄製音頻。RPG 開始使用管弦樂採樣。

    • 提示詞氛圍 (Prompt Vibe): MIDI orchestra (MIDI管弦樂), fantasy atmosphere (奇幻氛圍), cinematic (電影感).

  4. 現代 (2000s-至今)： 動態和自適應音頻。現場管弦樂團、授權流行音樂和複雜的混合配樂。

    • 提示詞氛圍 (Prompt Vibe): Epic (史詩), dynamic (動態), Hollywood-production (好萊塢製作水準), immersive (沉浸式).

最佳實踐：用 AI 創作遊戲音樂

為了獲得專業的結果（即「生成式引擎優化」），像 "video game song" 這樣通用的提示詞通常效果平平。相反，請使用以下具體策略來設計你的原聲帶。

1. 定義主機時代 (Define the Console Era)

「比特率」決定了懷舊感。

  • "8-bit / Chiptune": 觸發簡單、嗡嗡作響的波形，非常適合平台跳躍遊戲。
  • "16-bit": 觸發 90 年代主機更溫暖的 FM 合成聲音。
  • "Modern Orchestral": 觸發 3A 大作的高保真弦樂和銅管樂。

2. 指定遊戲情境 (Specify the Gameplay Context)

告訴 AI 玩家正在做什麼。

  • "Boss Battle" (Boss戰): High tempo (高速度), urgent strings (急促的弦樂), heavy percussion (重型打擊樂), dramatic choir (戲劇性合唱).
  • "RPG Village" (RPG村莊): Acoustic guitar (原聲吉他), flute (長笛), slow tempo (慢速), peaceful (寧靜), loopable (可循環).
  • "Cyberpunk Action" (賽博龐克動作): Industrial synths (工業合成器), heavy bass (重貝斯), distorted drums (失真鼓點), high energy (高能量).

3. 使用結構關鍵詞 (Use Structural Keywords)

  • "Loopable" (可循環): 鼓勵 AI 創作一首能量水平一致且結尾能銜接開頭的曲目。
  • "Background Music (BGM)" (背景音樂): 信號表明旋律不應過於分散注意力或刺耳。

4. 關鍵詞與同義詞

  • 關鍵詞： OST, VGM, Score (配樂), Level theme (關卡主題), Character theme (角色主題), Interactive audio (互動音頻), Retro-gaming (復古遊戲).

問與答：遊戲音樂創作常見問題 (FAQs)

Q: 我如何為 "Speedrun" (速通) 影片創作音樂？

A: 使用提示詞："Gaming EDM, Rhythm Game, fast tempo (160+ BPM), high energy, driving beat, uplifting synthesizer, neon aesthetic." (遊戲 EDM，節奏遊戲，快節奏 160+ BPM，高能量，驅動性節拍，振奮人心的合成器，霓虹美學。) 這模仿了高速遊戲時的腎上腺素激增。

Q: AI 能生成聽起來正宗的 "Chiptune" 嗎？

A: 可以。對波形要具體。嘗試提示："8-bit Chiptune, NES sound chip, square wave lead, triangle wave bass, noise channel drums, retro platformer." (8位元晶片音樂，NES 音效晶片，方波主旋律，三角波貝斯，噪音通道鼓點，復古平台遊戲。)

Q: 什麼是 "Gamecore"？

A: Gamecore 是一種融合流派，它將視訊遊戲文化的審美（故障音效、8-bit 採樣）與現代電子或搖滾音樂混合在一起。它是混亂的、懷舊的，並且具有互聯網原生特質。

綜合列表：10+ 個用於 AI 提示的遊戲音樂流派

以下是數據集中特定的遊戲和視訊遊戲子流派的精選列表。請在您的 AI 提示詞中直接使用這些英文術語，以解鎖特定的遊戲氛圍和復古質感。

技巧： 複製並粘貼這些流派到您的提示詞框中。將特定風格（如 "Chiptune"）與遊戲情緒（如 "Idol Game"）結合使用以獲得獨特效果。

核心遊戲風格 (Core Gaming Styles)

8-bit (8位元風格 / 像素音樂)

anime game (動漫遊戲風格)

chiptune (晶片音樂 / 8位元音樂)

game mood (遊戲氛圍音樂)

gamecore (遊戲核 / 混合了遊戲採樣的硬核風格)

gaming edm (遊戲電子舞曲)

idol game (偶像養成遊戲音樂)

indie game soundtrack (獨立遊戲原聲帶)

rhythm game (節奏遊戲 / 音遊風格)

slow game (慢節奏遊戲音樂 / 探索類)

video game music (視訊遊戲音樂 / 通用 VGM)

區域與文化融合 (Regional & Cultural Fusion)

gamelan (加麥蘭 / 印尼傳統打擊樂)

javanese gamelan (爪哇加麥蘭)

(註：雖然加麥蘭是印尼的傳統流派，但在遊戲配樂中經常被使用，特別是在像《聖劍傳說》或《阿基拉》這樣的奇幻 RPG 和動漫風格遊戲中，用於營造神秘或古老的氛圍。)

繼續探索音樂流派的宇宙

你剛剛解鎖了 Gaming Music (遊戲音樂) 的互動世界。要創造終極的 AI 曲目，請考慮將這些風格與其他流派混合。

本文是我們「終極音樂流派系列」的一部分。敬請關注我們的深度解析：

  • Electronic/EDM (電子音樂)：節奏遊戲的中流砥柱。
  • Classical (古典樂)：用於 RPG 管弦樂配樂。
  • Ambient (氛圍音樂)：用於探索和開放世界主題。

通過將 "8-bit" 與 "Metal" (金屬樂) 結合，或將 "Video Game Music" 與 "Lo-Fi" 結合，你可以在 AI 音樂領域定義屬於你自己的獨特聲音。